Stoac arriva su Spinnin’ Deep con “Do It Like”, un singolo pensato per il club e per chi cerca un sound diretto e efficace.
Il pezzo si costruisce attorno a un hook vocale pitchato messo in loop, sostenuto da un basso in levare che dà spinta al groove. È una produzione che non fa troppi giri: punta su ritmo, tensione e impatto immediato .
Un suono pensato per il dancefloor
“Do It Like” lavora su elementi essenziali per rendere al massimo nei club: un vocal hook che resta in mente, un basso pulsante e un gioco percussivo che mantiene il movimento.
Il primo drop costruisce groove prima di lasciare spazio a un lead in phasing che prende il controllo. Dopo il break che spezza il flusso, la traccia riparte lentamente, per poi tornare al drop finale con un lead più raw e aggressivo .
È il tipo di traccia pensata per chi cerca un pezzo solido da inserire nel DJ set, capace di tenere insieme il pubblico senza appesantire il mix .
Chi è Stoac
Stoac è un DJ e producer di Amsterdam che lavora su produzioni driven rhythms con richiami sonori provenienti dall’universo techno e melodic techno . Con Infinite Depth, il suo EP di debutto rilasciato nel 2022, ha costruito un percorso ricco di tracce supportate da dj di alto livello.
La sua musica ha ricevuto supporto da nomi come Argy, Kevin de Vries, Massano e Olympe, ed è arrivata anche in festival e eventi di rilievo come Tomorrowland, Awakenings e Afterlife.
Il supporto di Argy e Kevin de Vries
“Do It Like” non è arrivato all’orecchio solo dei fan: la traccia ha già ricevuto supporto da Argy e Kevin de Vries, due dei nomi più riconoscibili della scena musicale internazionale .
Kevin de Vries ha inserito la traccia nel suo live set al Tomorrowland 2026, mentre Joris Voorn x Kevin de Vries lo hanno suonato anche al Awakenings Festival 2026. Un segnale chiaro che la traccia funziona già nei festival e club di alto livello .
Perché “Do It Like” funziona
La forza della traccia sta nella sua costruzione. Non c’è bisogno di effetti complicati: la traccia si regge su elementi essenziali.
- Un vocal hook pitchato che crea riconoscibilità.
- Un basso in levare che spinge il groove.
- Un lead in phasing che porta il brano verso il drop.
- Una struttura che alterna costruzione, break e rilascio.
È una produzione che unisce modernità e funzionalità, pensata per chi cerca una traccia che funzioni sia nei club che nei festival .
